„Sezon na rzeźbę”

Tej jesieni Warszawa stanie się jednym z najważniejszych europejskich ośrodków prezentacji współczesnej rzeźby. Rzeźba wyjdzie w przestrzeń miasta, pojawi się w muzeach i galeriach, a nowe realizacje powstaną specjalnie z myślą o stolicy. Wśród najważniejszych wydarzeń znajdą się między innymi prezentacja Sobowtórki Valie Export przed Muzeum Sztuki Nowoczesnej oraz wystawa Alina Szapocznikow / Nairy Baghramian w Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki. To szczególne spotkanie artystek i artystów, których dzielą pokolenia, doświadczenie i język artystyczny, a łączy konsekwentne zainteresowanie formą, jej przemianami i granicami rzeźbiarskiego medium.
Zdjęcie rzeźby Dominiki Olszowy.
Dominika Olszowy, FONTANNA PIASKU, 2026
Fot. Tomasz Kaczor
Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie i Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki ogłaszają „Sezon na rzeźbę”. W roli głównej – medium, które coraz śmielej wychodzi poza galerie, reaguje na zmieniającą się rzeczywistość i zaznacza swoją obecność w mieście.

Dlaczego rzeźba?
 
Rzeźba zdaje się dziś rezonować ze współczesnością wraz z jej dylematami, dyskusjami czy poszukiwaniem nowych materiałów. Formy, które przybiera dziś współczesna rzeźba, nie wynikają wyłącznie z poszukiwań estetycznych, ale odpowiadają także na zmianę warunków, w których żyjemy. To nowe sposoby reagowania na świat, który utracił stabilność. Podążając tym tropem, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie przygotowało trzy wydarzenia wprowadzające dyskusję o rzeźbie do samego centrum Warszawy – wyjaśnia kurator MSN-u Szymon Maliborski.
 
Muzeum proponuje spojrzenie na współczesną rzeźbę nie przez pryzmat pojedynczej wystawy, nazwiska czy instytucji, ale jako na szersze zjawisko. Rzeźba pojawi się w różnych częściach miasta i kontekstach – od nowych realizacji w przestrzeni publicznej i przestrzeni Muzeum Sztuki Nowoczesnej, po wystawy przygotowywane przez inne warszawskie instytucje.
„Sezon na rzeźbę” w MSN-ie rozpoczyna odsłonięcie Fontanny piasku Dominiki Olszowy – pierwszej realizacji artystki w przestrzeni publicznej, stworzonej specjalnie dla centrum Warszawy. Pracę będzie można oglądać od 10 września na tarasie MSN-u wychodzącym na ulicę Marszałkowską.
 
W dniach 12–13 września oraz 19–20 września wstęp na taras, na którym jest prezentowana rzeźba, będzie bezpłatny dla wszystkich zwiedzających.

Praca nawiązuje kształtem do wzlatującego w powietrze strumienia wody, który zatrzymany w kulminacyjnym momencie – zastyga, gęstnieje i w surrealny sposób przemienia się w formę stałą.
 
Chciałam stworzyć strukturę przypominającą fontannę, która nie tryska wodą, lecz wydaje się ją pamiętać. Fontannę zbudowaną z materiału, który zarazem buduje nasz świat (piasek, beton), jak i powoli z niego znika – mówi Dominika Olszowy.

Fontanna piasku powstała dzięki konkursowi na rzeźbę, który MSN zorganizował rok temu w partnerstwie z fundatorami dzieła: Stowarzyszeniem YPO Poland & YPO Gold Poland oraz Fundacją PKO Banku Polskiego. Celem konkursu było upowszechnienie sztuki w przestrzeni publicznej oraz wspieranie twórczości artystek.
 
Kolejnym ważnym punktem sezonu będzie odsłonięcie 18 września na Placu Centralnym, tuż obok budynku Muzeum, monumentalnej rzeźby VALIE EXPORT pod tytułem Sobowtórka (oryg. Die Doppelgängerin). Praca przedstawia ogromne podwójne nożyce, które mogą symbolizować zarówno narzędzie pracy, coś dającego sprawczość – jak w przypadku krawcowych czy montażystek filmowych – jak i narzędzie przemocy. Zmarła kilka miesięcy temu VALIE EXPORT była pionierką sztuki feministycznej w Europie. Jej prace polemizowały z konserwatywną wizją płci i seksualności, a spektakularne działania wymierzone w skostniały porządek i hierarchie fundamentalnie zmieniły sztukę współczesną, wyposażając ją w nowe środki wyrazu. W centrum Warszawy nożyce mogą być zarówno wspomnieniem przemocy zapisanej w historii tego miejsca, lecz także przypomnieniem roli kobiet rugowanych z życia społecznego. Jednocześnie stają się znakiem odcięcia od przeszłości i nowego początku. Sobowtórka wejdzie do kolekcji MSN-u dzięki fundatorce Katarzynie Jordan (Fundacja Visteria) oraz partnerstwu z Towarzystwem Przyjaciół Muzeum.
 
Rzeźba po stabilności

Kulminacją „Sezon na rzeźbę” w MSN-ie będzie wystawa, którą przygotowują Jagna Lewandowska i Szymon Maliborski. Rzeźba po stabilności (otwarcie 16 października 2026 roku) zaprezentuje dzieła ponad trzydziestu artystek i artystów, którzy przekładają niestabilną kondycję świata na właściwości tworzywa i poszukiwania artystyczne stojące za każdą z prac.

Ekspozycja będzie się rozwijać w dialogu z architekturą budynku, przeprowadzając publiczność od przestrzeni wspólnych na parterze, przez klatkę schodową, aż po galerie drugiego piętra i do podcieni. Istotnym aspektem projektu jest bliska współpraca między zaproszonymi artystkami i artystami a instytucją. Efektem tego jest realizacja nowych prac i kontynuacja eksperymentalnych poszukiwań twórczych. Wśród artystek i artystów są między innymi: June Crespo, Gizela Mickiewicz, Edith Karlson, Jack O’Brien, Iza Tarasewicz czy Dominique White.
 
100-lecie Aliny Szapocznikow w Zachęcie
 
W październiku Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki będzie kontynuowała rozważania o rzeźbie wystawą zorganizowaną z okazji setnej rocznicy urodzin Aliny Szapocznikow. Ekspozycja Alina Szapocznikow / Nairy Baghramian wprowadza pionierskie rzeźby, rysunki, grafiki i fotografie polskiej artystki w dialog z najnowszymi pracami, niemiecko-irańskiej rzeźbiarki Nairy Baghramian. Wystawa w Zachęcie będzie pierwszą w Polsce prezentacją szerokiego wyboru prac Baghramian, jednej z najważniejszych współczesnych rzeźbiarek o międzynarodowej renomie.

Obydwie wystawy, Rzeźba po stabilności w MSN-ie i Alina Szapocznikow / Nairy Baghramian w Zachęcie, zostaną otwarte dla publiczności 16 października.
Home|
„Sezon na rzeźbę”