Używamy Cookies w celu dostosowania naszych serwisów do indywidualnych potrzeb użytkowników. Korzystanie z serwisu jest równoznaczne ze zgodą na wykorzystanie plików cookies w celach statystycznych . Dalsze korzystanie z tego serwisu oznacza, że będą one zapisane w pamięci urządzenia. Możesz zarządzać ciasteczkami poprzez ustawienia przeglądarki. Więcej informacji w naszej polityce prywatności.
Zrób to sam? Do czego artystom potrzebne są instytucje? Dyskusja „Obiegu” | cz. 2
Warszawska scena sztuki współczesnej to ewenement w skali kraju.
Trzy silne instytucje publiczne oraz ponad dwadzieścia galerii prywatnych tworzą tu złożony konglomerat inicjatyw i strategii, rywalizacji i elementów synergii. Na czym polega odmienność społecznej roli tych dwóch rodzajów instytucji? Gdzie pojawiają się konflikty interesów i punkty zapalne? Kto edukuje publiczność, kto promuje polskich artystów za granicą? Kiedy państwo powinno finansować tę działalność? Kto powinien zapewnić warunki do artystycznego eksperymentu? Czy istnieje coś takiego jak sztuka nierynkowa? Kto ją powinien wspierać? Jaką funkcję na tym polu odgrywają kolekcjonerzy? Jaka jest rola kuratorów, a jaka krytyki?